Bend chair 【彎】

還記得去年，是我第一次去米蘭看家具展，一個國際性重要的設計展匯集了來自各國的設計大師們，展出的作品更是琳瑯滿目，在路上閒逛還能目睹幾位設計大師逛街的模樣，還真是一次印象深刻的設計旅行，不過話題扯遠了，在那一次的觀摩中，家具當然是主要的主角之一，談到家具，從人類文明以來，椅子似乎就像設計創作品項的預設值一樣，永遠存在，也是設計師非常樂衷探索的一個品項，許多知名的設計師總有幾張經典的椅子一直被廣為流傳，每當看到這些作品時，手就很癢、心臟就會加速，巴不得趕快自己也畫個幾張椅子來看看，不過坦白說，設計家具可以很簡單也可以很困難，簡單的我就不談了，去台灣很多家具街走一遭，大概就有所體會了~那困難的又是什麼，那一次米蘭家具展之行回國後，當我拿起筆也想開始畫椅子時，第一筆畫下去時，腦袋便開始出現問號，兩筆三筆....問號也就越來越多，我到底需要從哪一個角度開始切入設計才對呢？我到底想表達什麼？這好像跟我設計3C商品時的思考邏輯是不一樣的，是為了設計而設計?為了劃一張屌的椅子才設計?為了增加一個作品而設計?我開始感到困惑~~於是這一筆拿在手上，更顯沉重，因為沒辦法畫下去，腦袋呈現一片空白無法思考，簡單來說就是"卡住了"。


後來我又反覆把我在會場拍的照片反覆的看，然後在回顧觀察過去這些設計大師設計的椅子所代表的象徵意義，在不同的時代中，同樣是椅子，但在外觀上就會有很明顯的差異，這是顯而易見的；但是在某些層面來說，外觀的呈現我認為到其次，對於這些家具來說，我認為如何解讀時代的紀錄反倒是一個很重要的價值，不論是在材質上的應用，或是造型手法上的應用，甚至於設計師自己受環境影響上的偏好來說，都是一種紀錄後的轉化，簡單來說，如果沒有工業化，就不會有腳踏車，沒有腳踏車也不會有馬歇爾設計的鋼管椅，因為他設計的靈感來自腳踏車，所以似乎很多的設計都紀錄著當時時代下的點滴，這一層的價值，反而比產品的長相更具意義(當然產品的長相也很重要，長相也紀錄著設計師對於美感比例的判斷，不是嗎?)



於是釐清了這些事後，當我在拿起筆來，想好好來畫這張椅子時，似乎就沒這麼沉重了，不過這張椅子也沒什麼太了不起，畫出構想後建構完3D模型，一直放在電腦裡也沒有模擬處理(最近才請了超人幫忙Render)，直到現在再拿出來笑一下，分享一下。

言歸正傳，說到這張椅子，切入的角度其實蠻無聊的，沒什麼戲劇張力，因為記得當時，為了和同事為了嚐試開發曲木的手提包，去參觀了一間曲木工廠，了解到曲木的製作流程，看到台灣工廠也幫很多國外的設計師開發製作，就很單純的幻想著，如果設計出來，至少還有工廠有辦法執行開發。倒並沒有因為曲木的特性應用深刻吸引我，因為在許多設計師的作品也都可以發現，去motstyle看，就有不少應用曲木設計的經典之作。因此在材質特性上的發揮對我似乎不構成威脅，因此我當時很快就以曲木做為自己發揮的基礎條件。



接下來，這張椅子要有多少的創意？我連想都不敢想，只想著如何讓美感比例看起來讓自己得到快感，因此我開始試圖用線的表現(我選擇了金屬方管來呈現)，嚐試和曲木的特型一起表演，一條未斷的線在三維的空間中開始不斷的穿梭著，爲了讓線的收尾乾淨，於是在開始和結束，我選擇了於後腳根做為起點和終點，讓線的開始與結束是很對秤的完成收尾(這跟我當下的美感偏好就有關)，當然線條的轉折也將決定曲木的應用，因此在畫線的過程中，也不斷的試圖將曲木彎折後組裝於線性的架構裡，我希望曲木面的特性也能夠和線得到一個很平衡的視覺，讓點線面都有存在的意義，當然還要拉哩拉扎的思考到工業設計師會想的東西，人體工學啊！方不方便組裝啊！還是有些理性的思考必須在過程裡頭檢視就是了~~


經過一些的組合排列後，最後的作品裡，我採用了兩塊曲木，分別在靠背扶手及座椅上各自獨立表現兩者的功能上的視覺分類(自己的詮釋)，但同時也各自表現出曲木的特性，值得一提的是，兩者曲木間，架構出一塊虛的面，就是空的面，是由兩曲木的邊緣線所構成，這也是我最後定案的原因之一，由後腳根的點出發，到整體架構出來的線，再由線搭起曲木的面，再由曲木的邊線構成虛的面，這故事劇情安排的起承轉合讓我很high，所以拍板定案~~



然後high過，事情一忙，就把檔案就封存起來到現在。哈哈~~
雖然不知道是否真的有機會做出來，不過在我腦袋裡曾經發生過，我想這也是一種重要的紀錄吧~



家具這東西很有趣，觀察他，最後你會發現，經典的家具絕大多數的在美感層面著力很深，到了近代有些家具會帶入一些創意，不過過度的創意很容易讓家具失去價值，這一點真的是要注意，因為近幾年設計系的學生很喜歡設計家具，但往往創意豐沛，但整體的美感未能掌握，就很可惜，簡單來說，因為人都有喜新厭舊的特性，太過度的顯性創意，很快就會視覺疲乏，更何況每天回家都要看到他，但是美感比例卻是能夠在一個空間中，歷久不衰的~~提供大家一個思考的方向！