地點：地 點 | MOT/Design GAllery, 台北市復興南路一段36-4號4樓
時間：16 May - 14 June 2009
官方介紹：
五月的MOT／Design Gallery將引借米蘭盛地的設計火花，延燒至台灣，邀請取經回國的各界知音分享討論2009米蘭設計週，希冀吸收不同的養成系統所觀察得來的養分。另外也與參展的朋友們一同分享米蘭設計週的Snapshot，展場設計將強化傳遞米蘭氛圍充滿於整個空間，從一張張現場直擊的照片中，請大家去感受體驗當中的細節與美好，每個型態都是設計師的想法與琢磨，其蘊含的節奏與韻味是速食設計未能比擬的。

除了一窺09年設計趨勢與方向；亦發掘國際潛力設計師之作，企圖將不同的創作想法領進台灣。希望撩起台灣設計與產業活力，更加強彼此交流設計心得。敬邀各界朋友參加，讓台灣在MOT／Design Gallery平台，醞釀出有趣的米蘭設計展眼界。



個人分享：
前一陣子米蘭家具展剛結束沒多久，這次身邊的好多朋友紛紛都組團去體驗今年的全球設計盛事，好友米類millais就策了一個米蘭家具了分享影像展，將他這一次去米蘭的觀察及拍下來的照片一一攤開來讓國內的朋友一探究盡，好可惜今年沒辦法去，因為去年去了一趟(大失血)，還好有這個展覽，可以讓沒有辦法去的人深入了解，這次也受到米類的邀請，在此展裡外掛了我個人的作品展還有國內設計師游聲堯的作品展，雖然是外掛的展，不過能和米蘭家具展掛在一起，感覺還蠻high的。之所以我們會一起展出的原因，如果有去米蘭家具展的會外展看過的人，一定都會發現全球很多設計師都會把自己的作品透過這個平台和各位分享，包括這一次也有台灣設計師參與展出，也因為如此，在國內，也有許多設計師正在努力著創作，包括我和游聲堯囉~~因此希望在這次的影像展之外，也能加入一些國內設計師的實體作品，親身感受到米蘭家具展的氣氛，真是用心啊~~~

不過因為最近策劃展覽太忙，所以這時才跟大家分享這個特展，還有兩個星期左右，如果有興趣，可以去走走~~走完後可以再到對面微風百貨逛逛街，然後在微風看個電影，那邊蠻好逛的~~所以把握一下時間!!過去看看囉!!
因為我去年也有去米蘭家具展，也拍下了許多照片，如果有興趣的也可以去我的flickr看看，看看去年跟今年有甚麼差別囉~~(不過我拍的風景好像比較多!!呵~)

Read Users' Comments ( 0 )

這回分享的，先撇開設計藝術的表現，回到了熟悉的3C世界來，說到3C的設計，自從四年前離開BENQ後，說真的，還真的越畫越少，除了科技商品並沒有讓我有很HIGH的快感外(可能是最後都被客戶改成他的設計)，有一點讓我最疑惑的是對於這樣的商品到底真正的設計價值在哪?琳瑯滿目的賣場裡，充斥著多樣造型的3C商品，每一台手機、MP3比炫比酷比時尚，說真的~這年代的設計師在處理STYLE的功力，真的是一天比一天深厚，可是為了市場，許多優秀的設計也都在短短的幾個月內，需要面臨到汰舊換新的命運，還好有一些國際大獎，可以幫助這些不錯的3C產品留點回憶及紀錄，不過沒參加的產品可能就會面臨到市場淘汰的命運，這樣的輪迴在這世界上不斷的發生中。回想過去作3C的日子，我也曾經為了設計更炫的造型而努力著~~可是!!我現在在想的，似乎好像不只是造型、材質的表現了~~慢慢的我也開始思考這些3C產品真正的設計價值??不過現在還沒理出個結論就是了~~

不過先就設計探索的第一步來，就從去年的這件作品開始說起，這是一件自己給自己的一個題目-桌上螢幕音響的作品，為什麼要設計這一個題目呢?就得從思索現今的環境開始說起，到底這些充斥在人類世界的高科技商品有沒有終結的一天呢?在每個人的答案中，我相信是沒有的~~科技應該只會越來越發達，但也許地球也會因此越來越惡化，原因是產品在市場的競爭越來越激烈~~因為開發產生的垃圾將越來越多!!最後終結的可能就是人類本身。所以說在這個世紀裡的設計師，似乎更顯其重要性，因為我們不能再當過去那個為了市場競爭而不斷創造新型態的商業目的型設計師了，而是要重新去思考產品設計與人類關係中的重要意義，這樣的前提下，或許我們才有機會當個有價值的設計師，而非殺害人類環境的設計師，不過這樣如此神聖理想的說辭中，我想還是太過烏托邦的世界了~~因此在這理想與現實中，這些科技商品的設計思維又該如何重新定義思考呢?Iphone的誕生或是未來Gphone的誕生也許也開始改變著科技商品未來的面貌，但這樣的轉變過程中，又會出現多少過度的垃圾呢?怎麼講了這麼多還沒說到作品本身，呵呵~~還是得暖身一下啦!!因為作品比較不精采~~哈!!



ok~~開始來談談這作品，有鑒於剛剛對於環境及設計師的感慨~每天我看著桌上這台螢幕，我總覺得電腦不開機時總覺得這台螢幕可以為我做些什麼似的!!後來我就想到幾年前日本幾家大廠紛紛推出了螢幕整合電腦的設計，包括apple的螢幕也開始與電腦整合在一起，ㄟ~~似乎是一個非常體貼的設計趨勢，不但縮小了體積更是在螢幕上找到了其他的應用價值，也可以將鍵盤合起來後當桌上音響使用，我覺得這一點真的是還蠻完美的~~不過，經過幾年的市場表現，這一類的商品，似乎並沒有取代一般人家裡的電腦系統，每個人的桌上，似乎還是以桌上型電腦為主，有主機、有螢幕、有鍵盤、有獨立喇叭(螢幕比較好的就有喇叭)，似乎家家都還是以這樣的結構存在著，為什麼呢?主要的原因我不知道，有可能是apple太貴了買不起，或是整合的電腦如果壞掉了就要全換掉了，而導致購買意願減低，這是我猜的!!不過也不無可能~~不過家家或是你的書桌上，存在著桌上個人電腦是不爭的事實，因此，我開始想~這些事實擺在眼前時，螢幕設計師仍然要繼續設計著不同造型螢幕到市面銷售，也從不會因為有複合式桌上電腦而停止，那什麼樣的螢幕設計才是在這現代到未來的轉變過程中，能夠有存在的價值呢?



於是我重新在兩者間希望找到一個平衡，就是至少這螢幕設計的產生時，是可以讓每一個家庭少買一台床頭音響或桌上音響(音響廠商可能會想殺了我吧!)，這是我希望達到的一個目的(減少不必要的開發資源)，不要求過度的改變，但小小的改變卻能真正落實發揮對環境的正面影響(因為過度的設計不一定能得到市場上全面的改革)，我心想這樣的設計應該就有其價值存在。
前一陣子我也買了一台床頭音響要聽音樂用，原因是因為電腦開機放音樂真的會讓我覺得殺雞焉用牛刀的感覺，所以獨立的音響成為我採購的主因，單就這一點來看，我就常想，如果桌上的螢幕也是獨立的音響，不就讓我省去買音響的慾望了嗎?這設計就這麼油然而生了~~~我只是很單純的想讓你桌上的螢幕也是音響!!你能知道這和整合電腦到螢幕裡頭兩者間背後的差異嗎??



到這裡，設計背後的層層探究已結束~~再來看的就是設計的體現了~~這一台當不開機的時候也可以當音響使用的螢幕到底應該長怎麼樣子，這就得看我高興了~~就如同設計的初衷，沒有過度的設計也在我設計造型中中實的呈現，而是如何將音響的特徵質感轉化到螢幕上來，當然是要以高級音響的質感標準囉~~
首先可以看到的是，整理造型以現代主義中理性的直線來表現出螢幕的張力及音響面板的質感，再將高級音響中常見到的木頭質感、大金屬音量旋鈕及金屬底座的特徵一一的抓入了螢幕中，特別以可分離式的喇叭作為使用者偏好的選擇性，cd唱盤吸入處及螢幕電源、簡單的快速按鈕都設計在螢幕上方，在使用過程中增加直覺使用的方向感，當然最重要的是螢幕的UI呈現，需要配合唱吸入時的畫面共同呈現，增加與人的互動性。此外你還有沒有發現，螢幕背後的散熱孔，經過圖騰化的設計後，是不是將散熱孔也呈現出數大便是美的質感呢?
當然，音響最不能或缺的就是遙控器，當我躺在床上時，也能夠輕易的控制著，配合著大大的螢幕，同時讓使用者更清楚的看到播放資訊，在這音響的使用過程中，別忘了~電腦主機是不需要開機的!!!

簡言之，你買了一台螢幕也等於買了一台床頭音響了~~別擔心，整合獨立音響到螢幕中，也不會是一件昂貴的交易~~最後，你想想看，你生活中使用的商品中，是否有相同的功能或硬體但各自存在呢?她們是否能夠一起手牽手呢?

Read Users' Comments ( 0 )

現在我要來好好深入談談最近的新作品→明月鐘的設計，也許你在這作品看到的是很直接的月亮意象，但是通常要談設計，我認為就該從【過程】談起，因為設計不應該只是表象的結果，設計應該是過程(是有加入時間因子的過程)的一種體現，所以我希望透過這個作品來解讀設計的精隨。



我想先特別說一下為什麼要作時鐘?其實不是為了設計時鐘才思考如何表現時鐘，是在執行其他設計的過程中，有些思考的點讓我覺得有趣，往裡頭一探，明月鐘就這樣蹦出來了~~而這一個讓人一直鑽進去的"點"，正是我想在這作品中提出來的"設計"。與大家一起分享... 首先，先談到的是─幾何圖形，大家都知道的幾何圖形不外乎就是矩形、圓形、三角形等，這是設計人都知道的形態中的原型，但這幾何裡常常會讓人有很多的聯想，比如說三角形你會想到御飯糰這樣的連結，所以很多符號都是透過簡化後的幾合的組合原形來表現，你有發現嗎?

小圓和大圓的世界
小圓讓人聯想糖葫蘆等，大圓讓人聯想雪人等

只要在圓的周圍加上配件，圓就能有無限的聯想

好~~這不是重點，因為明月鐘是圓形的，我就直接跳到圓形的世界裡來說，其他型狀探索就先省略，第一要看到的是，大與小的關係，以圓形來說，如果給你一個題目，五公分的圓和三十公分的圓活生生放在你的面前，然後問你，你聯想到了甚麼?我相信你不會對著五公分的圓說我想到了籃球，也不可能對著三十公分的圓說我想到了珍珠，所以普遍人類的視覺回饋到大腦裡的判讀裡，通常還是會夾帶了比例關係存在，才會產生聯想，因此圓形的比例關係就是一件很有趣的想像空間，如果把圓一直放大到看的到的無限大，會是甚麼呢?相信你和我應該會是一致的聯想，這麼大的圓我們就踩著他，不然就是遙望著他，相信你也用膝蓋就想到了是地球或月亮或太陽等等星球吧!雖然是這麼大的圓，但是如果我放了一顆300公分的圓在你面前，你會告訴我你想到了星球呢?還是京華城呢?那麼多大的圓放在你的面前時你會聯想到這顆地球呢?說實話，我沒有答案，因為好像也沒答案，像地球這樣的物件，好像真的需要透過圓裡頭的特徵表現襯托，或是圓外的物件襯托，才能讓人產生聯想。講到這裡，我的頭已經痛了~~這邏輯怎麼這麼難用文字表達啊?就看圖ㄅㄟ~~~

想像一下當這無限大的圓的聯想，到底是哪一種視覺的比例尺寸才能產生聯想呢?(無解) 因為人對他沒有視覺比例的認知，只有視覺特徵上的認知

這是第一個引起設計的開端，探究比例與人的認知變化，說也奇怪，剛好看到牆上的時鐘，是IKEA買的圓形鐘，我就開始想著，同樣是三十公分的圓，如果放在視覺線以上跟視覺線以下，這與人視覺位置上的差異時，好像又開始出現了不同連結，你會想到甚麼?你可以試試看~~於是看著牆上的鐘時，當我抬起頭的這個行為持續了好一陣子時，就像電影時光機器一樣，我彷彿到了中秋佳節，看月亮的情景油然而生，在我眼裡時鐘似乎變成了皎潔的月亮高高掛在牆上，這時候，心裡面好像有個聲音在說：對了對了~~你想到了!!這是設計的第二次從抬頭中得到的身體體驗。

就是抬頭+圓的組合裡，回饋了大腦有了賞月的設計點


這時我開始很明確的想將無限大的月亮和時鐘產生結合，因為一個抬頭的動作竟然讓我跳脫比例間的關係而聯想到了賞月，這是設計讓人興奮的地方，但此時我又陷入一個窘境中，如果擺了一個白色的圓在牆上，我相信有抬頭的動作應該是很容易讓人感受到皎潔的明月，但指針怎麼辦？當指針一擺上去時，這乾淨的月亮似乎就瞬間消失而變成了一個單純的"時鐘"，這得好好想想辦法。這是即將進入第三階段的設計思維裡頭了~~ 在圓裡頭放上指針已經是我能夠接受破壞明月型態的極限了，因此在不改變圓的條件下，就像一開始我們看到的襯托方式一樣，我開始想透過外部物件的加入來表現圓，並告訴大家月亮這一件事，而非時鐘，很幸運的，我並沒有利用聖誕老公公飛過月亮、或是ET回家經過月亮來表現，而是很沒有創意直接聯想到月亮跟雲朵的交情，可能是想到狼人變身時的畫面吧~~不過圓跟雲之間又如何讓圓變成月亮而非太陽呢?這時候突然耳邊好像傳來，月在雲中，如顛簸小船，載浮載沉；雲在月中，似一縷秋思，纖纖卷卷。是雲中有月，還是月中有雲？哈哈~~我文學造詣沒有這麼高啦~~這是網路轉載的，開個小玩笑~~想到狼人變身時撥雲見月的聯想才是我真實的反射，所以呈現撥雲見月成為我對此"雲"下的註解了，為了讓整體看起來更具風味，當然要加入一些東方元素進來，再看過一些東方雲紋後，將雲的特徵及線條於圓的左右邊表現出來，讓月亮於雲縫中表現出來，如果你問我這造型怎麼定案？我只能說不斷的調整比較，最後讓我最順眼的勝出，因為"設計"在最後的雲紋確定和撥雲見月時已經作完了~~而非最後的表象決定，那跟個人美感比較有關囉!!



以上設計分享已解讀完畢，最後作個結論，設計往往看似平凡，但深入探討時，便有跡可循，當然這也就是設計比較有趣的地方，不僅是作品最後的表現外，其過程中的探索更值得深思~~~在每一個階段中，設計的思考很容易同一個時間下在腦袋中同時發生產撞擊，就如同當月亮形成時其實雲早就飄過來了，這兩者也同步的在產生撞擊，不一定是循序漸進式的，這一部分就要看設計師的個人體驗有不同程度上的表現囉~~~ 因為當我抬頭看時鐘彷彿看到月亮的那一霎那，為什麼很明確的想做這一件作品，還有一個元素同時產生撞擊，就是小時候學會的那幾句古詩，"床前明月光，疑是地上霜，舉頭望明月，低頭思故鄉"、"舉杯邀明月，對影成三人"、"明月幾時有，把酒問青天"，這些大家熟知的古詩裡，在時間與空間及情緒上都有著強烈的意味，把他和時間結合真的是很棒了一件事，因此我也把這件作品取了"明月幾時有"作為黑色系的名稱，而白色系就稱之"明月有幾時"，其中的意涵留給大家去發現囉~~~~~~

最後希望大家會喜歡這件作品，讓大家天天都能過中秋~~

Read Users' Comments ( 1 )